Art & Culture

Published on mai 6th, 2018 | by Laurence de Valmy

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Carole Jury capture couleurs et lumière dans ses toiles abstraites intenses

Artiste abstraite française, la signature de Carole Jury réside dans ses larges traits texturés, sa capacité à capturer les ombres et les lumières et son œil pour la couleur avec des toiles allant des rouges vibrants aux bleus apaisants, des nuances subtiles de blancs aux noirs puissants. Après plusieurs années passées aux Etats-Unis, le travail de Carole a été montré dans de nombreuses expositions, elle est devenue également partenaires de designers d’intérieur comme Bo Concept Princeton ou Bertrand & Claude (NYC). Elle est représentée par Azart gallery (NYC) Alessandro Berni Gallery (NYC), Art Gallery of Music & Art (Las Vegas) and The Artists Gallery (New Hope, PA).

Une artiste passionnante et une personne charmante… Merci Carole pour cet échange.

Parlez-nous de vous : où êtes-vous installée ? quel est votre parcours ?

Je suis arrivée à Princeton, dans le New Jersey, avec ma famille il y a maintenant quatre ans. Quand nous avons décidé de déménager, j’étais en charge de la communication d’une entreprise de l’industrie chimique. J’ai vu alors l’opportunité d’une nouvelle carrière professionnelle centrée sur ma passion pour l’art et le design d’intérieur. Je n’avais jamais osé ce rêve avant. C’était un projet incroyable et de nouveaux challenges !

Pouvez-vous nous en dire plus sur votre art, comment vous inspirez-vous pour vos nouvelles créations ?

J’aime jouer avec les traits de textures, les nuances de couleur et la luminosité. La photographie est une autre de mes passions. Aussi, la majorité de mes peintures est inspirée par mes photos, qui me donnent un guide pour les couleurs, les textures et les reliefs de ma peinture abstraite. La peinture à l’huile se prête naturellement à la plasticité et à la superposition. C’est pour cette raison principale que j’aime travailler avec ce medium.

Pouvez-vous décrire votre procédé artistique ?

Je combine les deux moyens d’expression-photographie et peinture- dans mon processus, en commençant par la photographie. C’est la  transposition de la photo vers la peinture qui me permet de créer mes séries, telles que Dark sea ou La Vie en Rose. J’utilise toutes sortes d’outils comme des couteaux, des cuillères, des brosses et tout ce que j’ai dans mon studio. J’aime intégrer de nouveaux matériaux comme le tissus, le métal…C’est une sorte de jeux de construction !

Quels sont vos artistes favoris ou ceux qui vous influencent ?

Même si je suis intéressée par plusieurs mouvements artistiques, mon artiste préféré reste Pierre Soulages. Force et raffinement émanent de ses peintures. J’adore …Je suis extrêmement passionnée par le design d’intérieur et j’ai souvent besoin d’imaginer mes propres peintures dans un environnement intérieur designé. Je considère que le design d’intérieur est un art et donc mes peintures font partie du processus.

Quelle est la question que vous vous posez le plus souvent?

Beaucoup de questions arrivent lorsque vous être entrain de créer. L’objectif est justement de ne pas s’en poser car cela nuit à la liberté d’expression et le naturel de la gestuelle.

Vous avez un œil pour le design et vous travaillez souvent pour des commissions. Quel est le procédé pour ces projets?

Une commission est plus qu’une commande ou un acte de vente ! Au début, c’est un échange et un partage sur le style de vie avec le collectionneur. J’ai besoin d’accéder au premier cercle de son intimité pour savoir ce qu’il aime ou pas, comment il va vivre avec mon ou mes œuvres et ce qu’il attend d’elle(s)… Ensuite, je garde ma liberté d’artiste pour suggérer ce que j’ai imaginé tout en lui expliquant les correspondances artistiques avec sa propre personnalité en terme de design d’intérieur. Cette étape définit le reste du travail … Il peut aimer le projet ou non.

Quels sont vos projets pour les mois qui viennent?

2017 a été une belle année avec de nombreuses expositions aux Etats-Unis (NYC, Houston, Raleigh, Washington, Miami), des rencontres artistiques avec des galeries comme Azart Gallery à New York, la Gallery des artistes à New Hope et Gallery of Music & Art à Las Vegas ou des artistes comme Capucine Safir, Valérie Carmet …

2018 a commencé avec une exposition solo à l’Université de Princeton où j’ai été invitée pendant deux mois, puis à SCOPE NYC avec Azart Gallery. En mai, je suis ravie d’exposer “La vie en Rose” à la Gallery des artistes à New Hope, en Pennsylvanie.

Le 16 mai, je serai à la Gallery of Music & Art de Las Vegas pour une journée de performance artistique. La chanteuse et guitariste Tiphanie Doucet donnera le swing de cette art-action. Plusieurs autres projets sont en cours de discussion et je dois être patiente …

Website: www.carolejury.com

Facebook:    @art.paintings.carole.jury

Tweeter: @carolejury2

Instagram: carole.jury


About the Author

is a French born artist, who lives and works in New York area. She is a painter working with acrylics for the wide possibility of this medium. She has followed art classes both in France and the USA and was awarded an Artist Residency by the Eileen Kaminsky Foundation (ESKFF) at Mana Contemporary,NJ in 2017. She created the blog "The Curious Frenchy" and is a now contributor to French Quarter Magazine. https://www.instagram.com/laurencedevalmy/



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