Explorations chromatiques : Entretien Avec La Peintre Parisienne Véronique Cauchefer
L’œuvre de la peintre parisienne Véronique Cauchefer est dynamique et spontanée, avec une palette de couleurs vibrantes. Ses toiles capturent l’ambiance des intérieurs et des espaces intimes, mettant souvent en scène une présence humaine contemplative ou des scènes illustrant des interactions harmonieuses entre les humains et les animaux dans des paysages exotiques.
Qu’elles représentent des paysages ou des intérieurs contemporains, ses œuvres privilégient le jeu des couleurs plutôt que le strict réalisme ou la perspective, faisant écho au style de David Hockney. À travers ses peintures, les spectateurs sont invités à embarquer dans un délicieux voyage dans son monde lumineux, doux et opulent.
Suite à sa récente exposition personnelle à la Galerie Helwaser à New York, son travail sera présenté dans la prestigieuse foire Art Miami lors de la Miami Art Week du 5 au 10 décembre.
Qu’est-ce qui a déclenché votre intérêt pour les arts et votre envie de devenir artiste ? Quel est votre parcours artistique ?
Je me considère comme une artiste autodidacte. Je n’ai pas fait d’école d’art sauf une année de cours quand j’étais petite chez un artiste que mon père connaissait, Claude Lagoutte. J’ai suivi des cours de dessin aux Beaux Arts de Paris. Il s’agissait principalement de dessins d’après nature, mais cela me semblait trop académique, trop conventionnel, alors j’ai juste suivi mon instinct. C’est à cette époque que j’ai découvert le Louvre où j’ai beaucoup appris rien qu’en regardant. La couleur est vraiment ce que je préfère. La couleur m’inspire et me dynamise, j’irais jusqu’à dire qu’elle est le moteur de mes peintures. J’aime aussi créer des motifs. Pour moi, la vie d’artiste est la combinaison de passion et de beaucoup de travail.
Comment décrivez-vous votre pratique artistique ?
Je commence un tableau en allant directement sur une toile vierge. J’ai toujours une certaine inspiration pour commencer, mais là où le tableau atterrit une fois terminé est toujours une surprise. Je ne fais pas de dessins, je me lance simplement. Parfois, je retourne ma toile de côté ou à l’envers pour laisser la peinture couler à sa guise. Je peins également sur des sections de ma toile, effaçant des sections entières pour recommencer. Lorsque je termine un tableau, j’ai envie de le regarder avec surprise, comme si je ne savais pas comment je l’ai fait. C’est comme si j’étais un canal pour que ces peintures prennent vie.
Quel est votre message à travers votre travail ?
Ce n’est pas tant ce qu’ils signifient que ce qu’ils font ressentir à une personne lorsqu’elle les regarde. Toutes mes peintures sont énigmatiques. Le spectateur a la liberté d’inventer sa propre histoire. Ils décident de la signification des peintures, qui pourrait être très différente de ce qu’elles signifient pour moi. Je n’essaie jamais de projeter quelque chose de spécifique.
D’où vient votre inspiration?
Mes inspirations sont multiples. Au cinéma, dans les voyages, dans les vitrines des magasins de vêtements, dans les magazines, la rue, les gens, les musées. Paris elle-même continue d’être une source d’inspiration majeure, tout comme elle l’a été pour d’innombrables artistes à travers l’histoire. J’ai commencé à peindre en admirant certains peintres, comme David Hockney pour commencer. J’ai découvert Peter Doig (actuellement exposé au musée d’Orsay à Paris), Matisse et beaucoup d’artistes contemporains aussi.
Quels sont vos projets à venir ?
Je travaille avec la Helwaser Gallery à New York, et ils représenteront mon travail à Art Miami, lors de la semaine Art Basel en décembre prochain. Je suis ravie d’avoir une galerie aux États-Unis qui fait un si bon travail en représentant mon travail.
Quel serait votre projet de rêve?
Je souhaite partager mon travail avec encore plus de personnes. J’aimerais exposer à Paris ou dans d’autres pays. C’est mon rêve et j’y travaille !
Pour apprendre plus www.veroniquecauchefer.com – Instagram@veroniquecauchefer
Photos avec l’aimable autorisation de l’artiste
About the Author
Laurence de Valmy est une artiste française qui vit et travaille à San Diego. Elle est artiste peintre créatrice de la série POST, revisitant l'histoire de l'art a travers des Instagram peints. Son travail est exposé en galeries et foires d'art. Elle rédige le blog "The Curious Frenchy". https://www.instagram.com/laurencedevalmy/
Related Posts
Pourquoi Miami est-elle si importante sur la scène artistique mondiale ? →
L’artiste franco-américaine Valérie Carmet expose dans “CHROMA” durant Miami Art Week →
